《布達佩斯之戀》
東歐回來後才第一次看高清版的《布達佩斯之戀》，女主角Ilona真是一個迷倒眾生的波希米亞女郎。
記得那晚站在Citadella山上俯瞰著布達佩斯醉人的夜景，如果當時再加上Gloomy Sunday這首曲就更加完美了!
布達佩斯之戀 – 陶傑
《布達佩斯之戀》，一個很古雅而小資產階級的片名，沒有諧音的 Gag，也沒有廣東話，很像利舞台和樂宮的六十年代，難怪電影當初竟然找不到院線，先出了 DVD，後來眼見國際輿論一致好評，方才排在一家冷門的戲院上映。
故事有一半是真人真事。一九三五年，兩個匈牙利音樂家寫作了一首樂曲，由於樂韻極為憂鬱，許多人聽了之後自殺。樂曲流傳到美洲，由美國歌手比利賀烈戴配上英語唱出來，歌曲像有無數幽靈，成為一支匈牙利的生命輓歌。
一宗新聞，配上合理而淒怨的想像：樂曲是一家餐室的樂師創製的，他情迷了美麗的餐館老闆娘，跟老闆娘通姦。餐館的猶太老闆知道了並沒有發狂，由於妻子是人間極品，他願意跟樂師分享這個女人，也不想失去她。
是杜魯福《祖與占》的翻版吧，但是編導在棋盤上多放一隻棋，多安排一個德國的年輕人。他是餐館的顧客，也迷上了女主角。三人行相安無事，加入了第四個，就複雜得像玩圍棋，尤其是在一個動盪的時代。
人太多了，女主角拒絕了德國人上船。三年之後，歐戰爆發，德國小伙子入伍，成為年輕的軍官，而且奉派來布達佩斯。
兒女恩怨，家國情仇，如果只痛快地報一段失戀之仇，就俗氣了一點。編導把德國人的性格寫得很複雜，尤其是在暴政之下，一個小子是如何墮落為一個用心計布局殺人的兇手，在驚濤駭浪的復仇之中，又不失情癡的細水長流。
女主角伊麗卡馬樂珊，有六十年代那樣的豔光四射，三分阿娃嘉娜，六分慧雲李，剩下一分有點像東方的白光。匈牙利人古名韃靼，本來就有一點亞洲血裔。一撥長髮，一舔嘴唇，目光流盼之間都是濃馥的戲，直把觀眾的口味慣得很尖，五嶽歸來不看山，見過如此絕色，以後還如何買票看其他？
男主角三人，演猶太老闆的那個中年人外表最平凡，甚而有點俗氣，但演技卻最壓場。演鋼琴師的那一位，有點像阿倫狄龍減去了丹尼戴路易斯剩下的一個數字，失意潦倒的才情卻寫在眉宇之間。演德軍的叫做賓貝加，德國味爆了棚，是柏林的舞台劇演員。
這樣的電影怎會排在灣仔北的一家小戲院？殖民地時代，應該是聖誕新年的百萬票房之戲，這才是真正的香港之恥。
《布達佩斯之戀》把多瑙河拍得很有愛情感：一水相分，連女主角的裙子也是藍色的，沾上了匈牙利的憂鬱。
有哪一個國家比匈牙利更切合 Melancholy這個字？除了曾亡國而多詩人的波蘭。匈牙利在東歐，跟伊斯蘭世界毗鄰，腹受過蒙古韃靼和土耳其突厥的侵略，背與奧地利打過內戰，猶太人跟吉普賽雜居，還有納粹德國的陰影，匈牙利這杯 Melancholy的雞尾酒，滋味有千般，要選一個夕陽西下的黃昏，站在橫流布達佩斯的多瑙河大橋，面向東方，一仰飲而千古的天地黯，方會點滴在心頭。
因此《布達佩斯之戀》的開頭，鏡頭掠過多瑙河畔的古都，念天地之悠悠，落日的愛情故事最終凝定在橋上的一個穿藍裙子的女子。一個民族只有苦難，是不可以僭稱浪漫的，在苦難之中須尚有幾雙天長地久的有情人。中國由鴉片戰爭開始，八國聯軍、抗日戰爭、文化大革命甚麼的，苦難異常沉重，但流傳下來的有幾段煙熏酒醉刻骨銘心的情事？是郁達夫與王映霞，還是徐志摩跟林徽音？黃河到底沒有多瑙河的淒美，因為國難的血瀋，需要愛情的酒精來浸潤，在沉重之中，餘香百年，縈繞心間，方釀成一盞甘醇的苦杯。
對於英語世界，東歐的這一個角落，容易受到忽略和遺忘，香港有沒有去布達佩斯的直航飛機？在伊士坦堡和柏林之間，有一片繁花如海的疆土：基督火炬的邊陲，奧匈帝國的廊柱，曾經先為納粹吞噬，後又淪為共產魔帝餐桌上的一塊點心。
「生命誠可貴，愛情價更高」，正是十九世紀匈牙利詩人裴多菲的詩句。裴多菲是屠夫的兒子，當過舞台劇演員，後來成為抗擊奧地利侵略的士兵。那時官方的語文是拉丁文，裴多菲用匈牙利的民間白話來製詩。在十九世紀的歐洲，「解放」（ Liberation）還是一個聖潔的名詞，不如今日之惡俗而受玷污，由於詩聖的感召，一九五六年的匈牙利革命，民族英雄納吉為了反抗蘇聯，也獻出了生命。裴多菲的詩句是沾上多瑙河的藍墨水寫成的，河的上游正是臨波照影的舞曲大王史特勞斯，一瓢麗水，孕育了兩般情懷。
因此《布達佩斯之戀》的女主角身上的一襲藍裙子，在銀幕上是如此牽動愁腸。藍這個顏色，要配襯布達佩斯的暮色中的一岸燈火：不止是憂鬱，而且還多情而不羈，溫柔而剛烈，連星期天也幽暗得如此之典麗，像多瑙河流閃在眼眸的一泓歌聲。
憂鬱的星期天？
Yes 電影又名《憂鬱的星期天》